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miércoles, 22 de noviembre de 2017

El Genocidio Indígena. Eje de una jornada pública

¿Cuáles son los intereses que están detrás de la nueva avanzada contra los pueblos originarios? ¿Por qué nuestro país se construyó a partir de un genocidio indígena? ¿Cuáles fueron y son las prácticas genocidas desde el Estado Nacional? ¿Cómo se siguen expresando esas prácticas en la actualidad? ¿Y cuáles son las posibilidades de reparación histórica? Esos serán algunos de los disparadores de la “Jornada Genocidio Indígena en Argentina. De la violencia colonial a la criminalización actual”, que se realizará mañana jueves 23 de noviembre en la Ciudad de Buenos Aires con la presencia de expositores y expositoras de distintos puntos del país provenientes del ámbito académico, de organizaciones de militancia indígena y de otros colectivos sociales.
Una invitación a reflexionar sobre la relación Estado Argentino-Pueblos Originarios, desde los inicios de la violencia colonial a la actual criminalización de las comunidades. Habrá panreles de exposición, espacios de intercambio y una muestra artística. Será el jueves próximo (23 de noviembre) en el Centro Cultural Paco Urondo de Buenos Aires.


La actividad –en la que se entregarán certificados de asistencia- es libre, gratuita y no requiere inscripción previa, pero está sujeta a la capacidad de la sala. Se desarrollará desde las 9 hasta las 17.30 en Centro Cultural Paco Urondo de la Universidad de Buenos Aires, ubicado en 25 de Mayo 201, CABA.
La idea es compartir las nuevas líneas de investigación en torno al concepto de “genocidio indígena” y también debatir -en un encuentro abierto al público- cuestiones relacionadas a las formas de violencia estatal, las fronteras, los territorios, las memorias, las represiones, las resistencias, los medios de comunicación, las reparaciones, los desafíos y las propuestas a futuro. Entre otras, estarán presentes las universidades nacionales de Buenos Aires, del Comahue, del Centro de la Provincia de Buenos Aires y Río Negro.
El encuentro es organizado por la Red de Investigadorxs en Genocidio y Política Indígena en Argentina, una organización que reúne el trabajo de profesionales de distintas disciplinas sociales y artísticas -Antropología, Historia, Sociología, Educación, Comunicación, Cine, etc- con el objetivo de fundamentar científicamente el uso del concepto de “Genocidio” para explicar los procesos de consolidación y avance estatal de fines del siglo XIX en la naciente República Argentina y cómo operan en la actualidad.




David Cross - Exiles (1997)

Exelente album de Cross y su banda, editado en 1997. Jorge vuelve con otro aporte luego de bastante tiempo, David Cross junto a Robert Fripp, Peter Hammill, John Wetton y varios otros dan forma a este disco, el quinto trabajo solista de David Cross. Su título dice mucho, por ser el nombre de un famoso tema del King Crimson de 1973 del cual Cross formaba parte; adelanta que habrá reminiscencias de la música de aquella banda, que habrá nostalgia. Y es así. El primer tema es una versión de aquel "Exiles", y lo canta Wetton, como en el original. También participa Fripp en otros temas, y una de las canciones tiene letra de Peter Sinfield, otro cofundador de King Crimson. Pero además de ser nostalgia y reminiscencias de alta calidad, el album tiene mucha fuerza propia. Y como si todo esto fuera poco, hay otro invitado de lujo del rock progresivo: Peter Hammill. Este álbum es tan bueno como muchos de los álbumes de King Crimson.

Artista: David Cross
Álbum: Exiles
Año: 1997
Género: Progresivo Ecléctico
Duración: 53:27
Nacionalidad: Inglaterra


Excelente disco de David Cross quien fuera miembro de King Crimson, en este disco, uno de los mejores para mí dentro de su carrera solista, está acompañado del gran Robert Fripp y de John Wetton quienes colaboran en algunos temas, buena música, muy en la onda de King Crimson, excelentes versiones de temas consagrados del Rey Carmesi y que en su momento David Cross los tocara en vivo para King Crimson y que aquí incorporó a su repertorio.

En 1973 la historia de King Crimson iba a dar un vuelco bastante significativo. La banda, que se había caracterizado por los sonidos de viento (Ian McDonald y Mel Collins) acompañando a guitarras, bajo, teclados y batería, incorpora ahora el sonido del violín y las violas de David Cross. Cosa que en algunos momentos (Exiles, Book of Saturday, Trio...) dulcifica los ambientes crimsonianos, y en otras ("Larks' Tongues in Aspic") los exasperan y los convierten en sonidos duros y difíciles, llevados a su máxima expresión en las interpretaciones en vivo, principalmente las improvisaciones sobre temas de estudio.
David Cross es un músico de formación clásica, su paso por King Crimson lo hace protagonista de la época más reluciente del inagotable rey, hasta su temporal desaparición en 1975.
Posteriormente formó la David Cross Band, con la que ha realizado numerosas grabaciones, de la que cabe destacar "Exiles".
Javier López

Un disco que es material obligado para cualquier fanático de King Crimson y una muy buena adquisición para cualquier verdadero amante del rock progresivo. Recomendado. Y agradezcan a Jorge.



Cuando Llevamos el Monstruo Adentro

En este texto voy a hacer una continuación de la nota que publiqué ayer: "La Generación del Fascismo Cotidiano", pero con más ejemplos y haciendo tratar de refleccionar sin escribir "difícil" como me dicen por Facebook. ¿Qué sucede cuando dejamos de lado el pensamiento crítico? ¿Qué sucede cuando nuestros corazones se marchitan y no sentimos la mínima empatía por nuestros semejantes?. En esas condiciones se avecina una época de terror, porque él ya habita dentro nuestro. Me preguntan porqué en la nota anterior puse la foto de la marcha de Maldonado cuando estoy hablando de esta época fascista (al que alguno con pocas ganas de pensar va a decir que se ahogó, como les están diciendo. Sí, se ahogó en un río donde hacía pie y lo corrían los gendarmes, es que tenía la costumbre de nadar en aguas las frías, vestido y con documentos, su cuerpo ahogado subió solo 500 mts en contra de la corriente y su celular voló solo hasta Esquel y se prendió el 2/8 solito. ¡qué fácil que alguna gente deja de pensar y hacerse preguntas!). Cuando en el corazón de amplias mayorías crece el odio (gracias a grandes esfuerzos por parte de los medios que los inundan con las "Horas del Odio") y el consumismo, mientras que por el otro se deja de lado todo rastro de pensamiento crítico, se está haciendo un cóctel explosivo. ¿Aún suenan difíciles estas palabras? te lo resumo: nos están cagando y usan nuestro propio odio para ello.

"No puede haber sinceridad en un llamado contra el fascismo si en el se dejan intactas las condiciones sociales que lo engendran necesariamente".
B. Brecht.

Llama la también la atención del apuro del gobierno de tratar un paquete de reformas que tienen como principales perjudicados a los sectores más débiles de la sociedad. Y me duele también ver la prepotencia oficial contra la justicia al desplazar jueces y fiscales que no son oficialistas, al igual que con el cerco a la prensa opositora. ¿Cómo es que a nadie le importa?. ¿Cómo a nadie le importa que claramente se está buscando una caída del salario?. ¿Cómo es que a nadie le importa que los que embolsan la guita que le plata a los jubilados se convierten en "atletas de las 3 p.m." (propaganda emblema de los tiempos que corren)?
Los precios de los medicamentos subieron un 102 por ciento en los últimos dos años, es decir, subieron más de 22 puntos porcentuales por sobre el nivel general de inflación. Mientras el macrismo pretende realizar una reforma previsional con el objetivo de bajar las jubilaciones, en los últimos dos años se redujo dramáticamente el poder adquisitivo de la jubilación mínima respecto a los medicamentos (-16,6%). El diario Ambito amplia la información.

Por ejemplo, vean esta agresión anónima, alguien subió a las redes este episodio ocurrido en un hospital de San Fernando. Un pitufo (así es como en el conurbano se nombra a los agentes de las policías locales) castiga miserablemente a un anciano indigente que está durmiendo en los pasillos de un hospital. No sé si hace falta usar la palabra "miserablemente" porque es redundante ver el registro y recurrir a ese adverbio.


Pueden buscar miles de razones por lo que el yuta trata tan mal a un anciano (que no debería estar ahí, que podría ir a otro lado, que molesta, que se lo dijo antes, etc. etc.) pero eso no convalida la violencia. Lo que vemos es a un tipo que labura de cana y le pega un viejo que está apenas unos grados más abajo que él en su escala social. Les aviso que al que vea estas imágenes y no se me revuelve el estómago antes de buscar alguna excusa para tan bajo accionar, tiene el Monstruo en su interior. No le busquen vueltas, ninguna razón es posible para que estas acciones puedan justificarse. Tambièn se justificaron los 30.000 desaparecidos diciendo "algo habrán hecho" o "yo no tengo nada que temer, porque no ando en nada raro".

Esta (y muchas otras, no es la única imagen de esta especie que vi en condiciones similares en los últimos días) son una radiografía de la Argentina de hoy, a punto de desbarrancarse en la trampa de la reformas-ajuste, la Argentina de la caída del salario, de la desaparición de derechos, de los presos políticos, de la vuelta al terror...

"La oscuridad no puede sacarnos de la oscuridad. Solo la luz puede hacerlo. El odio no puede sacarnos del odio. Solo el amor puede hacerlo."
Martin Luther King Jr. (1929-1968)

Estamos viendo crecer el Monstruo que amenaza con comernos, y está creciendo en nuestro interior. Si no desplegamos un lazo de solidaridad, igualdad, compasión estaremos perdidos, porque no solo estaremos divididos, sino que seremos brutos, insensibles y animales. Ya lo dije antes, acá nos salvamos todos o no se salva nadie. Y mientras le estemos dando de comer al Monstruo, no se salva nadie.


Porque el Monstruo está a la vista de todos y ya ni siquiera nos escandaliza. Espero haber escrito fácil para que todos me entiendan.

 

Montenegro - El Matadero (EP - 2014)


Otro grito de guerra de estos desaforados del Gran Buenos Aires, ahora con su interpretación libre del libro homónimo del escritor Esteban Echeverría. Seguimos con la banda instrumental argentina Montenegro, psicodelia stoner de alta cantidad ahora con un EP de un solo tema de más 18 minutos, que incluye un arreglo para guitarra de "A media luz" (Edgardo Donato) realizado por Anibal Arias, y el discurso de asunción de Juan Manuel de Rosas al Gobierno de Buenos Aires el 8 de diciembre de 1829, en una poderosa obra de rock que presentamos, un único tema que la banda difunde a través de su espacio en Bandcamp y es en realidad una parte de un disco que sacaron junto con la banda rusa The Grand Astoria... y ya que sacamos el tema tengo una entrada pendiente en la que me gustaría hablar de toda la atracción de los rusos por la música argentina (el Mago Alberto me contaba el otro día de un video en Youtube de unos rusos cantando una canción de Divididos en el micro de Moscú, y hace poco me lo confirmó un conocido ruso que vive en nuestras pampas), en especial todo el movimiento psicodélico-prog histórico del rock nacional y sobretodo el stoner en las nuevas generaciones... pero eso es tema de otro posteo, pero la cuestión es que el nexo under entre ambos países es cada vez más fuerte. Gran tema que da forma a este EP que los invito a disfrutar.

Artista: Montenegro
Álbum: El Matadero
Año: 2016
Género: Stoner rock
Duración: 18:40
Nacionalidad: Argentina

Y ya que estamos hablando de temas al margen, buscando comentarios de este disco descubrí un blog que les recomiendo y ya mismo lo pongo en la lista de blogs amigos: Stoned Bunker, que hace un muy comentario sobre este tema-EP y también de su otro correlato en el CD que sacaron junto a los rusos. Los invito a leer...
Finalmente los argentinos de Montenegro y los rusos The Grand Astoria develaron el velo que cubría este proyecto que se terminó produciendo en Rusia y que marca un nuevo proyecto en el que se encamina como el tercero para los argentinos y el tercero del año de Kamille Sharapodinov –frontman de The Grand Astoria-. Pero éste es el asunto, ¿Quién puede llevarle el hilo a Sharapodinov? En poco más de 6 o 7 meses, los últimos, el ruso vienen concretando muchísimas producciones desde distintos proyectos y la verdad se me hizo dificil seguirlo. En marzo de este año editó con THE GRAND ASTORIA, Who's In Charge? y en abril Saco con The Legendary Flower Punk, The Great Acid Folk Swindle. Pero para todo esto en febrero re edito y ya en versión vinilo el disco As We Speak Of Space And Wisdom que había salido en 2011 como un proyecto paralelo que se daba a conocer como Organic is Orgasmic. Y volviendo más atrás todavía, en noviembre de 2013, el tipo con THE GRAND ASTORIA edita el Deathmarch EP. Con este tipo de trabajos y trayectorias es muy difícil de enfrentarse. Y sin embargo, los argentinos de Montenegro tomaron el guante y prepararon para una edición en conjunto este Split que salió a la venta por su bandcamp el 23 de mayo.
En la versión que se encuentra en el bandcamp de los rusos se puede escuchar online solamente la canción de 30 minutos que hicieron THE GRAND ASTORIA. Y en la versión que sale en el bandcamp de MONTENEGRO se encuentra la versión completa. En los dos bandcamp se encuentra ofreciendo el mismo precio por el mismo producto, hasta ahí suena lógico.
La otra cuestión que sigue lógica son las direcciones que encararon cada banda para lograr el Split. MONTENEGRO mantiene la línea de su predecesor Confusos Recuerdos Después del Coma (para ver la review que hice en su momento ver acá). Esta vez el punto de partida del gaucho argentino se encuentra en esa eterna lucha entre unitarios y federales que se dió en el siglo XIX en la Argentina. Si antes había que tener cerca a José Hernández, está vez hay que tener cerca a Esteban Echeverría y su libro póstumo EL MATADERO. Hablar de estas cosas y quedar bien parado es difícil porque hay que estudiar bien el asunto pero por lo pronto siempre es interesante contraponer EL FACUNDO de Domingo Sarmiento. Hacer esto sería poner la eterna lucha entre federales (movimientos populares) y unitarios (liberalismo culto elitista) a groso modo y con ello no queda del todo completo el concepto. Porque en las ideologías el hombre nunca está claro. Siempre las ideas se ponen sobre la mesa pero los hombres son muchas veces la punta de lanza con que se disputan el verdadero poder. ¿Dónde está el poder de toda ideología? ¿Quién de verdad puede decirlo con seguridad? ¿Y si el poder en la ideología se acomoda para confundir a los hombres? ¿Que quedaría para todos aquellos que tienen el honor de seguir ideales? El asunto es complejo y excede este espacio que le dedico a la música. Pero en esta segunda producción que me toca disfrutar de MONTENEGRO me topo con una banda distinta que quiere exponer un punto de vista histórico cultural desde una perspectiva social que no se quiere meter entre las polleras de nadie y por eso rehúsa los laureles del artista para condensar aquella dicotomía que se dió en el siglo XIX en las Provincias Unidas del Río de La Plata cuando todavía no existía propiamente dicho la Nación Argentina como se la conoce después de su Constitución de 1851. Muchos años tuvieron que pasar en Argentina para que se federalice todo el territorio y hay mucha historia que se escribió a sangre y fuego para estar contada por un bloguero que quiere analizar un disco que está buenísimo.
La segunda producción de MONTENEGRO marca esa vieja premura que se siente totalmente viva en cada momento del track. Son un poco más de 18 minutos y yo creo poder distinguir cinco o seis momentos distintos donde la banda se entrega para expresar como un buen artista debe trabajar el material histórico que hereda por el infortunio de haber nacido en unas tierras que les cargan con la determinante fuerza de la historia. A los chicos de MONTENEGRO les tocó vivir en Sudamérica y ellos no se quisieron asustar por los grandes hechos históricos como cualquier músico o artista puede hacer. Ellos marcan un punto fuerte en la movida psicodélica y toman de la historia sus recursos para contar lo que sienten. No le erran porque se siente la bravura de la existencia cuando se lee la historia de los hombres. Eso es saber combinar historia y arte en un solo estamento de un solo saque. Es un gran disco y MONTENEGRO lo ha hecho de nuevo. Es verdaderamente alentador que una banda del under esté interesada en crear elementos psicodélicos en el stoner e inyectarle el líquido histórico que siempre es difícil de determinar porque nos determina a todos.
La segunda parte del Split sigue con el trabajo de los rusos y muestra una cara que se asimila perfectamente al grito de guerra expresado anteriormente con MONTENEGRO. Desconozco si los muchachos de San Petersburgo sepan de historia argentina pero entendieron la fuerza que se siente en el trabajo de los argentinos y para no errarle combinando elementos que queden desparejos siguen el trance para ir transformando de a poquito e ir llevándolo a lo que THE GRAND ASTORIA sabe hacer; y como son una banda bastante ecléctica del under internacional de origen no convencional luchan para no quedarse atrás de ninguno. El disco si se lo mira/escucha en su totalidad es un gran disco del año. Sin embargo, no me veo forzado a esos anuncios tediosos de las grandes producciones del año. Sí a seguirlas porque soy un adicto de los trabajos discográficos. Quizás Sharapodinov sea un artista demasiado bueno para este mundo por sus largos y variados proyectos paralelos, pero algo está claro. Sabe muy bien con quien asociarse y producir cosas interesantes.
Stoned Bunker



martes, 21 de noviembre de 2017

La Generación del Fascismo Cotidiano

Nietzsche hace más de un siglo cuando anunciaba el advenimiento del nihilismo, y el proceso del devenir fascista de nuestra sociedad lo está confirmando, en este experimento colectivo propiciado por las clases dominantes en esta fase en la que se quiere introducir a la sociedad argentina de pleno en el estado mundial del reinado del terror y la crueldad de la que hablaba Nietzsche. El neoliberalismo avanza en todo el planeta, de manera salvaje, y es mucho más que un modelo económico, se está instalando como un modo de vivir, como un modo de sociedad, se ha instalado como una verdad, se ha transformado en el "sentido común": es la verdad del individualismo, del "darwinismo social", es la verdad de la "meritocracia", de que cada uno se las arregla por sus propios medios, lucha por sí mismo y tiene que lograr el éxito, y ese éxito puede ser a costa de los demás. Es la política del miedo, donde el relato oficial debe ser impreso a sangre y fuego, por las buenas o por las malas, por el experimento del marketing o por la fuerza del garrote. El neoliberalismo en última instancia hoy día en lo que se ha convertido es en un darwinismo social en el que el más fuerte, el más hijo de puta, el que muestra mayor capacidad de joder al otro, es el que gana porque tiene "méritos" para ello. He ahí la verdad de la "meritocracia" o la política del hijo de puta. He ahí el corazón del nuevo fascismo de mercado.

Hoy se trata de que todos acomodan su parcela a los dictados del capital financiero internacional. Un capital especulador que se va concentrando mundialmente. De esta suerte, hasta el Estado nacional requiere para sobrevivir del crédito y el préstamo. Todos mendigan la inversión y dan garantías para que la banca se haga cargo de las decisiones finales. Está llegando el tiempo en que las mismas compañías, así como los campos y las ciudades, serán propiedad indiscutible de la banca. Está llegando el tiempo del Paraestado, un tiempo en el que el antiguo orden debe ser aniquilado.
Parejamente, la vieja solidaridad se evapora. En definitiva, se trata de la desintegración del tejido social y del advenimiento de millones de seres humanos desconectados e indiferentes entre sí a pesar de las penurias generales. El gran capital domina no solo la objetividad gracias al control de los medios de producción, sino la subjetividad gracias al control de los medios de comunicación e información. En estas condiciones, puede disponer a gusto de los recursos materiales y sociales convirtiendo en irrecuperable a la naturaleza y descartando progresivamente al ser humano. Para ello cuenta con la tecnología suficiente. Y, así como ha vaciado a las empresas y a los estados, ha vaciado a la Ciencia de sentido convirtiéndola en tecnología para la miseria, la destrucción y la desocupación.
Los humanistas no necesitan abundar en argumentación cuando enfatizan que hoy el mundo está en condiciones tecnológicas suficientes para solucionar en corto tiempo los problemas de vastas regiones en lo que hace a pleno empleo, alimentación, salubridad, vivienda e instrucción. Si esta posibilidad no se realiza es, sencillamente, porque la especulación monstruosa del gran capital lo está impidiendo.
El gran capital ya ha agotado la etapa de economía de mercado y comienza a disciplinar a la sociedad para afrontar el caos que él mismo ha producido. Frente a esta irracionalidad, no se levantan dialécticamente las voces de la razón sino los más oscuros racismos, fundamentalismos y fanatismos. (...) A medida que las fuerzas que moviliza el gran capital van asfixiando a los pueblos, surgen posturas incoherentes que comienzan a fortalecerse al explotar ese malestar canalizándolo hacia falsos culpables. En la base de estos neofascismos está una profunda negación de los valores humanos. (...) Los humanistas no queremos un Estado centralizado, ni un Para-Estado que lo reemplace. Los humanistas no queremos ejércitos policíacos, ni bandas armadas que los sustituyan. Pero entre las aspiraciones humanistas y las realidades del mundo de hoy se ha levantado un muro. Ha llegado, pues, el momento de derribarlo. Para ello es necesaria la unión de todos los Humanistas del mundo
Documento Humanista - 1993

Nihilismo, neoliberalismo, gente común convertidos en buchones, violencia policial, neofascismo, consolidación del régimen neoliberal, achicamiento del Estado de Derecho, la pérdida de la libertad de expresión y la persecución de opositores: el "pensamiento" del no-pensar inyecta el terror y la crueldad en la vida cotidiana, producto del envilecimiento de los vínculos sociales.

Dejar a los jubilados sin remedios o cortarle las pensiones a los discapacitados son acciones de mala leche, es la misteriosa venganza de los privilegiados y para peor es avalado por la mayor parte de la sociedad. Es una dimensión de crueldad que me parece no se ha da muy frecuentemente, no sé si el bueno del Führer le hubiese quitado la pensión a un niño paralítico, al menos no a un niño paralítico alemán. Parece que los pobres somos los judíos del nuevo experimento neoliberal. Eso es lo que se viene, lo que está después de la puntita. Así está la sociedad argentina viviendo en una nube de pedo, que ya no se anima a usar el aire acondicionado pero que está llena de orgullo, no sabemos muy bien de qué.
Esta auto-degradación lleva a que amplios sectores medios y medios bajos, a pesar de sufrir las consecuencias del ajuste y el verdugueo social, se entreguen a una crueldad que fomenta su propia ruina. Repito, porque la pregunta hay que instalarla: ¿Cómo se da este devenir imperceptible de las prácticas fascistas? ¿Cuándo nos "olvidamos" de la atmósfera cotidiana de la dictadura?.

Hoy la persecución política es cotidiana, el cepo mediático y judicial es la norma y la vulneración de los principios democráticos está naturalizada. Hasta pareciera que somos pocos los qque queremos vivir en una democracia donde se escuchen todas las voces y se salvaguarden los derechos de todos, todos parecemos estar en libertad condicional, y vemos extenderse los procedimientos judiciales irregulares contra opositores políticos y contra reclamos sociales legítimos. Impunemente, incluso con "naturalidad" aceptamos la violencia creciente, el odio irracional. Otra vez volvemos a la imagen de Orwell y su "1984", ese Estado opresor que fomenta la delación entre pares y los "Minutos de Odio" tan parecidos a las pantallas de TN, disculpen por la insistencia, pero los parecidos son evidentes, salvo que en la Argentina la opresión viene disfrazada con globitos de colores y el marketing político de Durán Barba.

Todo tiende al envilecimiento colectivo: volver a los sádicos más sádicos, a los imbéciles más imbéciles y a los valientes tratar de infundirles cobardía mientras un grupo de empresarios toma por asalto al Estado. Ante semejante poder, los ciudadanos deben ser adormecidos, no pueden ni deben ser informados (ahora echaron a Victor Hugo y C5N es parte del régimen: ya no quedan voces disidentes). Y si se atreven a levantar la voz, está Gendarmería dispuesta a todo, sino pregúntenle a Santiago Maldonado.

Definitivamente, el macrismo es un experimento marketinero que apuesta a que aflore lo peor de una comunidad. La elección de dejarnos llevar por las bestias o actuamos civilizadamente es sólo nuestra. Hasta ahora, ganan las bestias, y por lejos.




Zeptelar - El Color de las Cosas (2014)

Ojo con esto, atención a lo que hace esta tremenda banda chilena: jazz rock contemporáneo y experimental a la Hermeto con sus laberínticos juegos vocales y de vientos, tratamiento de rock progresivo, muchas desviaciones hacia un camino cercano al R.I.O., mucha energía y ciertas influencias de la raíz latinoamericana con nítidas referencias musicales obtenidas de grupos como Congreso y, sobre todo, Fulano. Flautas traversas, saxofones y el uso de la voz como un instrumento melódico delinearon ese perfil musical fulanesco en la primera formación del conjunto, en formato de septeto, con base rítmica de rock e incluso con el sonido del charango eléctrico. Zeptelar perteneció a la abundante escena de la música instrumental en esta línea en la Quinta Región, junto con agrupaciones de distinto enfoque como Flotante, Cazuela de Cóndor, Uñas Negras y Kafod, varios de ellos ya presentados en este blog. La música de Zeptelar está compuesta en su mayoría por el guitarrista y compositor Camilo Acevedo Saiz, quien ha participado en diferentes concursos de guitarra y composición, obteniendo el primer lugar en "Mejor propuesta musical" los año 2004, y 2005 en el concurso "Sólo para bravos" organizado por la Escuela de Moderna de Música de Santiago, además de dos discos con la banda Flotante.


Artista: Zeptelar
Álbum: El color de las cosas
Año: 2014
Género: Jazz rock / R.I.O.
Duración: 55:39
Nacionalidad: Chile


Este eu primer disco, autoproducido en 2013 es uno de los proyectos de fusión, avant-garde y música progresiva salidos del país vecino que no va a Rusia. Liderados por el guitarrista Camilo Acevedo, Zeptelar cuenta con un repertorio de música original instrumental, el cual fusiona el jazz con elementos del rock, la Música Contemporánea y de raíz. Las composiciones de Zeptelar pretenden volver a poner en valor la actual música instrumental chilena, desde la mirada de nuevas generaciones de músicos profesionales. Estas composiciones son de gran contenido creativo y requieren un alto nivel interpretativo para su ejecución, lo que asegura un producto artístico de alta calidad.




Antes de seguir, les comento que si les interesa tener este disco y disfrutarlo, lo pueden adquirir en el espacio de Viajero Inmóvil Records, lo pueden escuchar o comprar en digital, pero también tienen la opción de comprar el CD físico escribiendo a info@viajeroinmovil.com. Y los invito a revisar el catálogo completo de dicho sello porque tiene exquisiteces más que interesantes.



Porcupine Tree - Deadwing (2005)

Y ya que ayer hablábamos del "Snow" de Spock's Beard, ahora traemos un álbum que se le relaciona porque, como decíamos, representó parte de la avanzada del 2000 (aunque en realidad empezó antes) donde se renovó el sonido y las propuestas del rock progresivo, con bandas como Pain Of Salvation, Dream Theater, Spock's Beard, Symphony X y por supuesto Porcupine Tree. Este es uno de esos álbums que comenzaron a modificar el sonido del rock progresivo llevándolo a lo moderno excitando los sentidos y revitalizando los siempre ávidos deseos musicales de un público anhelante de nuevos sonidos. "Deadwing" es un álbum fluye muy bien, al igual que la mayoría de los otros álbumes de Porcupine Tree, pero que se enfoca más en el contraste entre la pesadez y los pasajes suaves. Cuando salió este disco surgió la pregunta: ¿todo dentro del género tiene que ser como sonaba el rock prog de los 70? ¿Qué es la música progresiva después de todo? ¿Tiene una definición que la represente totalmente?. La música progresiva, después de todo, ¿no significa música que innova, explora nuevas sonoridades, nuevos sentimientos y donde la gente que la escucha está abierta a las exploraciones?. Hoy todo ello parece discusiones francamente con respuestas obvias pero no era tan obvia en el 2005 cuando salió este disco que resultó bastante controversial en su momento. En definitiva, otro de los grandes discos de Porcupine Tree en el blog cabezón.

Artista: Porcupine Tree
Álbum: Deadwing
Año: 2005
Género: Heavy progresivo
Duración: 59:34
Nacionalidad: Inglaterra



Un disco que quizás pueda ser el adecuado si es que tienes amigos que no escuchan el rock progresivo y quieras hacerlos entrar en el género, con un gran poder sónico, es un testimonio perfecto de la música que Porcupine Tree compuso en sus últimos años de vida. Y tiene un poco de todo, ambientes psicóticos, climas oscuros, sonido metaleros y atmósferas tranquilas, baladas de atmósferas hipnóticas, con intervenciones de Adrian Belew y Mikael Åkerfeldt, grandes canciones y obviamente un trabajo excelente en materia instrumental y una producción impecable.

Deadwing es el octavo álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Porcupine Tree, editado el 28 de marzo de 2005 por el sello Lava Records. Rápidamente se convirtió en el álbum más vendido de la banda hasta el momento. El disco está basado en un guion escrito por el líder de la banda, Steven Wilson, y Mike Bennion, que trata una historia de fantasmas, por lo que muchos seguidores lo han catalogado dentro de los álbumes conceptuales. Wilson expresó su deseo de llevar esta historia al cine. Como colaboradores en el disco aparecen el guitarrista de King Crimson, Adrian Belew (autor de los solos en los temas "Halo" y "Deadwing") y el líder de Opeth, Mikael Åkerfeldt (coros en "Deadwing", "Lazarus" y "Arriving Somewhere But Not Here").
Wikipedia




Pulsónica en el Lima Prog Fest


Talento argentino de exportación!

lunes, 20 de noviembre de 2017

Spock's Beard - Snow Live (2017)

Spock's Beard es otro de los grandes grupos hsta ahora rezagados injustamente en el blog cabezón, toda una leyenda actual del progresivo yanky poblada de músicos geniales y (lo que es mejor) con una increíble química entre sí, con la participación de su exvocalista Neal Morse; así como el resto de los miembros anteriores y actuales de la banda. Es verdad ue personalmente no me gusta demasiado el sonido típico de las bandas progresivas yankys modernas, pero debemos reconocer a estos tipos, con su gran imaginación, su gran musicalidad, su compañerismo, sobretodo tocando en vivo el "Snow" que es una de las obras más destacadas en lo que respecta al rock progresivo de la última década, sobresaliendo en un año (el 2002) donde salieron fantásticos álbumes-leyenda como el "Remedy Lane" (Pain Of Salvation), "Six Degrees Of Inner Turbulence" (Dream Theater), "In Absentia" (Porcupine Tree) y "The Odyssey" (Symphony X) entre otros, y si bien es muy complicado analizar un trabajo discográfico cuando se sabe que es un "legado artístico", pero no es complicado disfrutarlo y mejor si es en vivo. Una fantástica versión de un trabajo que se destaca por su complejidad y sensibilidad, un álbum conceptual con una historia maravillosa que, además, viene con la influencia del sufrimiento y de la depresión existencial que provocaron los ataques terroristas a las torres gemelas, un disco legendario que jamás se había presentado en vivo hasta ahora, con más de dos horas a pura música con una banda brilla a tope durante toda la presentación. ¿Te gustan The Beatles, te gustan Genesis y Yes, te gustan Gentle Giant y Marillion? Entonces entrale sin miedo porque esto es la suma de todo ello... ¡Y el mejor disco para traer a la palestra del blog cabezón a los Spock's Beard!

Artista: Spock's Beard
Álbum: Snow Live
Año: 2017
Género: Rock progresivo / Rock sinfónico
Duración: 75:34 + 75:58
Nacionalidad: EEUU

Una de las principales bandas de rock progresivo de los Estados Unidos en las últimas décadas es sin duda es Spock's Beard, formados en 1992, en Los Angeles, California, por los hermanos Neal y Alan Morse, Spock's Beard ha lanzado bastantes álbumes de estudio mientras que ganaron una reputación por sus actuaciones en vivo. Hablando de los álbumes en vivo, lanzaron un montón de ellos en los últimos años, y ahora vuelven con su último, "Snow Live".
A ver... si le tengo que explicar a alguien que no ha escuchado a esta banda cómo suena, podríamos afirmar que desde el típico sonido de las bandas actuales salidas de EEUU, toman los momentos más fantásticos de The Beatles y, en su propia manera, hacen las mejores composiciones posibles con esa referencia, sumándoles las fuertes emociones causadas por el Marillion de la época de "Brave" pero dentro del inmenso horizonte creativo y sinfónico de Yes o Genesis, creando una música fácil de escuchar pero no de interpretar porque continuamente juegan con cambios, juegos de voces y contrapuntos a lo Gentle Giant o King Crimson pero con un sonido muy actual y moderno.


En este concierto tocando el "Snow", disco conceptual (con una temática bastante similar al "Tommy" de The Who y con ciertos paralelismos con "The Lamb Lies Down on Broadway") sacado en el año 2002, un trabajo increíble que marcó el fin del reinado creativo de Neal Morse en la banda, quien tras este trabajo abandonó el grupo por "cuestiones de fe". El mismo Neal Morse recuerda que el álbum está lleno de emociones para él porque recuerda que empezó a componerlo mientras las Torres Gemelas eran atacadas en el atentado del 11-S en Nueva York, en 2001.

"Es difícil para mí saber qué decir sobre Snow y Spock’s Beard y todo el asombroso evento que ocurrió en 2016. Supongo que lo que me gustaría compartir desde mi perspectiva es que éste es un álbum que significó mucho para muchas personas. Tocó los corazones y las vidas y tuvo un profundo significado para la gente de todo el mundo y en cierto modo, fue como el niño que yo y la banda tuvimos y luego fue como dado en adopción. Como nunca lo tocamos en vivo y dejé la banda justo después de que el álbum estuviera terminado, nunca llegamos a experimentar lo que significaba para los demás. Nunca llegamos a ver cómo vivía en el mundo hasta ahora.
Creo que siempre supimos que íbamos a juntarnos y tocar en algún momento, sólo tenía que suceder. Pero, como se pueden imaginar, hubo mucho dolor relacionado con este álbum. Así que, mientras Nick D’Virgilio lo había planteado varias veces a lo largo de los años, siempre había tantas cosas en nuestras vidas que lo demoramos y dijimos que estábamos demasiado ocupados. Simplemente nunca se sintió como el momento adecuado, o al menos eso parecía".
Neal Morse

Como muchos saben, los álbumes conceptuales pueden ser difíciles de presentar en vivo, pero Spock's Beard logra llevarlo a cabo, ofreciendo a los oyentes una gran actuación en vivo llena de dinámica, energía, drama y donde, como pueden ver en los videos, tocan las emociones de los espectadores en muchos momentos. Unos músicos que de por sí son un impresionante elenco de músicos, pero que juntos crean una sinergia muy dinámica y espectacular. Yo les diría que no se tienen que perder esto, pero ustedes son libres y pueden hacer lo que quieran.



Seguimos Cambiando: 70%

En el marco del tarifazo impuesto por el gobierno amarillo, el aumento de las tarifas eléctricas será de más del 70% en CABA y GBA. Luego de haber hecho pública la propuesta de aumentos en el gas, el gobierno gatuno anunció este viernes su plan de subas para el servicio eléctrico: en la Ciudad de Buenos Aires y conurbano bonaerense aumentará 43% promedio en diciembre y otro 24% en febrero. En el resto del país, sumarán el 38%. También, en el marco del ajuste, será más difícil acceder a un descuento por ahorro en el consumo. Con una reducción del 30% o más respecto a 2015, habrá un descuento del 10% sobre el precio estacional. Ese aumento regirá para los usuarios de la Ciudad y el Gran Buenos Aires, que son el 40% de los usuarios de todo el país.

Durante la audiencia pública que se llevó a cabo este viernes, el subsecretario de Energía Eléctrica, Alejandro Sruoga, anunció que la suba de tarifas para usuarios de Edenor y Edesur en diciembre será de hasta un 39% para el 90% de los usuarios domiciliarios, y del 47% para el 10% restante, sin contar los impuestos. La segunda etapa de aumentos será en febrero cuando se sumarán un 18% y un 28% respectivamente.

De acuerdo a lo explicado por el Ente Nacional Regulador de la Electricidad (ENRE), un hogar que consume 325 kwh por mes pasará 450 pesos desde diciembre sin contar los impuestos. En el caso de un usuario de Edesur en la Ciudad de Buenos Aires, hay que sumar el 21% de IVA, el 6,3% de contribución municipal y un 0,6% del Fondo de Santa Cruz. En total, la factura podría llegar a los 576 pesos por mes.

A su vez, a partir del 1ro de febrero, ese mismo usuario deberá abonar 530 pesos por el consumo a lo que se añade un 28% de los distintos impuestos, lo que llevará la suma total a 680 pesos mensuales.


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